Филип Моисеевич Гершкович
Филип Моисеевич Гершкович |
---|
![]() |
также: Филипп (но сам Гершкович предпочитал писать: Филип) Philip Herschkowitz, Herschkowitz |
* 7 сентября 1906, Яссы, Румыния |
† 5 января 1989, Вена |
австрийский, румынский и российский композитор, педагог, теоретик музыки, наследник и пропагандист «новой венской школы» |
Ученик Альбана Берга и Антона Веберна |
Здесь на Викиливре выложены многие материалы связанные с Филиппом Моисеевичем Гершковичем, в том числе все его труды из четырёхтомника «О музыке» (причём, комментированы и исправлены ошибки допущенные в издании). О Гершковиче часто вспоминают благодаря его остроумным, а иногда и обидным замечаниям о композиторах и музыкантах, классиках и современниках, при этом обвиняют его в узости и неприятии многих музыкальных явлений, недоумевая: «с каких-таких высот Филипп Моисеевич раздавал свои хлёсткие характеристики?» Думаю, это было вовсе не с высот, но из глубин. Жаль, что существует тенденция воспринимать Гершковича только на уровне анекдотов. Да, он был остроумным человеком, но не только… Было бы лучше попытаться понять то, что он пытался всем нам сказать, но мало кто его слушал и, практически, никто не слышал. Гершкович никому ничего не был должен, и поэтому нельзя требовать от него всеядности. Его интересы были целенаправлены, и то, что он знал, он знал глубоко — всё остальное было за пределами его интересов, и это было его непременным условием, чтобы не оказаться поверхностным. Его собственные слова: «У меня очень узкое представление о серьёзной музыке и очень широкое о лёгкой». Учась 3 года у Берга, а затем 5 лет у Веберна, Гершкович воспринял от своих великих учителей всё, что только мог. Благодаря Гершковичу мы теперь можем составить себе представление о сути их учения, переданного ему устным путём. Но его собственные труды говорят о том, что он не просто тень своих учителей. Его оригинальные мысли о музыке, обстоятельные исследования и подлинные открытия в области музыкальной формы трудно переоценить. ДС
Произведения
In English — По-английски
In Russian — По-русски
О Музыке, книга первая
I
- <Вступительное слово> [См. Л. Гофман. "...когда "Бетховен говорит мне Ты..." Beeth.pdf], с. 5
- Неполный перечень музыкальных сочинений и научных работ, с. 9
- Биографическая хронология, с. 11
II
Как прекрасно было бы, если бы мы могли познакомиться с древним Римом не по книгам, а гуляя по его улицам, по его не мёртвым, а живым улицам. Анализировать сонату Бетховена или фугу Баха — это и есть что-то подобное прогулке по живым улицам Рима. Все живёт, реально живёт, но не сегодня, а вчера. Мы вдыхаем чистый воздух, полный кислорода, но мы дышим вчерашним воздухом, живем вчера. И это прекрасно, потому что это не вчера склепов, а вчера настоящей жизни.
Но эта жизнь вчера немыслима без сочетания с жизнью сегодня. И поэтому так же прекрасно анализировать произведение близкого или не очень далекого прошлого, в котором можно проследить, как сегодняшний день зарождался во вчерашнем.
- Тональные истоки шёнберговой додекафонии, опубл. 1973, с. 13
- Развитие формы как целое, развитие формы главной темы, начало 80-х годов, с. 45
- Веберн и его учение, начало 70-х годов, с. 60
- Кое-что о типе главной темы сонатной формы, 1963—65 гг., с. 75
III
Развитие музыки не является простым, односложным процессом: гармония развивается быстрее, чем музыкальная форма.
Появление Бетховена вслед за Бахом воплощает эту закономерность, Бах олицетворяет собой достижение высшей точки зрелости двуладовой звуковой системы, которая ознаменовалась включением в тональность всех двенадцати звуков. Не зря Шёнберг назвал Баха «первым композитором, пользовавшимся всеми двенадцатью звуками». При этом Бах был ещё вынужден мыслить категориями старых полифонических форм.
Развитие гармонических средств обусловило переход от полифонического письма к гомофоническому и тем самым, выбивая почву из-под ног старых полифонических форм, подготовило почву для новых гомофонических. В творчестве Бетховена завершается в области формы на уровне творчества Баха то, что было начато Бахом в области гармонии. Тем самым Бах и Бетховен представляют собой начало и конец одной и той же музыкально-исторической эпохи. Но между ними была одна громадная разница: Бах представлял собой начало нового в условиях старого; Бетховен же всецело принадлежит новому. В определенном смысле Бетховен — явление единичное в истории музыки. Это — по крайней мере для нас, для которых живая музыка начинается, по существу, от Баха.
В лице Бетховена представляется единственный нам известный великий мастер, в творчестве которого достигается одинаковый уровень гармонии и формы. Подобное равновесие в развитии, не встречавшееся до Бетховена, не повторилось и после него до самых наших дней. После него гармония опять стала опережать форму в своём движении вперёд.
<1967-69 гг.>
- Анатомия третьей части 1. фортепианной сонаты Бетховена, без даты , с. 79
- Экспозиция 1. фортепьянной сонаты Бетховена, без даты , с. 95
- 3. фортепьянная соната, без даты, с. 100
- 4. фортепьянная соната, без даты, с. 103
- 5. фортепьянная соната, без даты, с. 107
- 6. фортепьянная соната, без даты, с. 110
- 13. фортепьянная соната, 1979, с. 111
- Первая часть 22. фортепьянной сонаты, без даты, с. 112
- <26. фортепьянная соната>, без даты, с. 113
- 28. фортепьянная соната (Материалы), без даты, с. 114
- <29. фортепьянная соната>, 1982, с. 128
IV
- Фортепьянные сонаты Бетховена, 1979, с. 130
- Opus 2, 1979, с. 133
- "N. B.", без даты, с. 137
- Примечательные бетховенские явления, без даты, с. 137
- Разное о сверхцикле, 1982, с. 138
V
- Попытка изложить суть структуры первой части 12. струнного квартета Бетховена Op. 127, Es-dur, без даты, с. 142
- <Квартет a-moll>, без даты, с. 143
- <7. квартет>, без даты, с. 144
VI
- Формальные и гармонические инверсии в финале 3. симфонии Бетховена, рассматриваемые в отношении с общим музыкальным процессом и сущностью музыкальной структуры, начало 80 гг., с. 146
- Об одной из основных черт творческого развития Бетховена
- Бетховенские парадоксы
- Моцарт и Бетховен
VII
Глубокий анализ музыкального произведения, принадлежащего великому мастеру, может иметь различное значение в зависимости от характера произведения и эпохи его создания. Во всех без исключения случаях анализ помогает лучше усвоить сочинение, дистиллировать и кристаллизовать эмоцию, которую оно в нас вызывает. Но как бы ценно ни было подобное достижение, оно не может являться главной задачей музыкального анализа; его центральная функция — дать научное обобщение новым, раскрытым с его помощью явлениям, возникающим в процессе истории музыки, и тем самым помочь нам в создании единого, органически цельного взгляда на этот процесс, по возможности приемлемого для всех. Вместе с тем, далеко не каждое значительное сочинение можно отнести к категории тех произведений, анализ которых способен открыть или расширить какие-нибудь важные перспективы на исторические музыкальные проблемы. Само собой разумеется, что в этой категории особенно ценны для нас те произведения недалёкого прошлого, исследование которых даёт возможность найти конкретную связь между удивительными и порой тревожными музыкальными явлениями сегодняшнего дня и явлениями, давно переставшими быть проблематичными для истории. <...>
- Об одной песне молодого Малера
- Предварительные заметки о творчестве Малера
- Первая часть его 1. симфонии
- 3. симфония Г. Малера, первая часть. Опыт исследования малеровской гармонии, формы и письма
- Заметки о творчестве Г. Малера
- Что такое «бессмертие»?
VIII
- Об одной инвенции Иоганна Себастьяна Баха (К вопросу о происхождении классической венской сонатной формы), 1967—1979
- Додекафония и тональность
IX
- Заметки по Крейцеровой сонате
- Об одной бетховенской тональной проблеме (Крейцерова соната) <III редакция>
X
О Музыке, книга вторая
- Заметка о полифонии, начало 70-х годов
- Учение о музыкальной форме, 1960—61 годы
… Конечно, и современники Бетховена немало удивлялись тому, что септет Ор. 20 и Голицинские квартеты написаны одной и той же рукой. И необходимо констатировать, что, по существу, те, кто дышал одним воздухом с создателем этих сочинений, оставили свою озадаченность и удивление в наследство потомкам. Но в истории музыки одно удивление всегда нейтрализовалось его заменой другим, 'свежим' удивлением, а не доскональным исследованием его предмета. Так что удивление по отношению к Бетховену не «исчерпано». Оно лишь покрыто пылью, поднятой впоследствии удивлением Вагнером, Малером, Шенбергом... Причем участь этих мастеров оказалась идентичной участи Бетховена, хотя уже при совсем новой исторической ситуации. Они, так же как и их великий предшественник, стали "бессмертными" ценой охлаждения активного к ним интереса.
- Творчество Бетховена — вершина гомофонической музыкальной формы, II половина 60-х годов
- Анализ «нерегулярных» главных тем, < I половина 70-х годов (?) >
- <Сонатная форма в циклах фортепьянных сонат Бетховена>, I половина 70-х годов
- <Место и функция менуэта (или скерцо) в бетховенском фортепьянном цикле>, I половина 70-х годов
!
- <Трёхчастные фортепьянные сонаты Бетховена>, I половина 70-х годов
!
- Медленные рыхлые единицы в бетховенских фортепьянных сонатах, I половина 70-х годов
!
- К Бетховену. О двухчастных сонатах
- Связующие первых частей фортепьянных сонат Бетховена
- О 1. сонате
- О проблеме 21. фортепьянной сонаты Бетховена
- По поводу главной темы первой части 27. сонаты Бетховена
- Рондо
- Об одной бетховенской тональной проблеме (Крейцерова соната) <I редакция> , Крейцерова соната. Черновик, и т. д. ‹Iа› (окончание)
- Бетховен. 3. Симфония, первая часть
- <Бетховен. 3. Симфония, четвёртая часть>
- Beethoven. Seine Fünfte Symphonie anders Betrachtet
- Суть пятой симфонии Бетховена
- Trio третьей части 5. симфонии
- <6. Симфония Бетховена>
- Песенный цикл Ф.Шуберта «Прекрасная мельничиха»
- <О Малере>
- <Скрипичный концерт Шёнберга>
О Музыке, книга третья
- <О форме>, 1960-е годы, с. 5
- Бетховенский Бах, первая половина 1970-х годов, с. 7
- 1. фортепьянная соната Моцарта, 1967, с.61
- Статистика. Тональности циклов, первая половина 60 — начало 70-х гг., с. 98
- Моцарт. Сонаты. Инвентарь, первая половина 60 — начало 70-х гг., с. 100
- Моцарт. Работа — первый черновик, конец 60-х — начало 70-х гг., с. 117
- Моцарт [Короткие эскизы анализа сонат], конец 60-х — начало 70-х гг., с. 121
- 17. Соната <Моцарта>, конец 60-х — начало 70-х гг., с. 127
- 12. Соната <Моцарта>, конец 60-х — начало 70-х гг., с. 133
- Сравнительное и т. д., конец 60-х — начало 70-х гг., с. 137
- 7. Соната <Моцарта>, начало 70-х гг., с. 155
- 2. Соната <Моцарта>, начало 70-х гг., с. 163
- Медленная часть 1. Сонаты <Моцарта>, начало 70-х гг.с. 176
- Бах WTK
- Fuga cis-moll, 1980-е годы, с. 185
- Некоторые замечания относительно прелюдии к фуге D-dur из первого тома, 1980-е годы, с. 194
- Fuga d-moll, 1980-е годы, с. 196
- Прелюдия к фуге Es-dur первого тома, 1980-е годы, с. 201
- Fuga Es-dur, 1980-е годы, с. 203
- Прелюдия к фуге f-moll первого тома, 1960-е — 1970-е годы, с. 203
- Fuga h-moll, вторая половина 1980-х годов, с. 208
- Fuga f-moll WTK II, 1983, с. 223
- Фантазия и фуга для органа g-moll, после 1975 года, с. 226
- Ich will den Kreuzstab gerne fragen (Кантата № 56) I часть, 1980-е годы, с. 231
- Фа минорная трёхголосная инвенция (9-я), 1967, с. 237
- Об одной бетховенской тональной проблеме (Крейцерова соната) <II редакция>, вторая половина 80 гг., с. 237
- Поправки к Крейцеровой сонате, вторая половина 80 гг., с. 288
- Some Thoughts on Lulu, 1978, с. 295
- Augenlicht, 1965-66 гг., с. 298
- Параллельные квинты и октавы. Причины их запрета, середина 60 гг., с. 339
- An der Poliphonie, 1988, с. 340
- Вместо послесловия (Л. Гершкович), 14 июня 1993 года, Москва, с. 340
О Музыке, книга четвёртая
- Vorwort, с. 7-21
- Angaben zur Biographie von Philip Herschkowitz, с. 22-23
- Werkverzeichnis, с. 24-26
I
- Briefe an Alban Berg, с. 31-62
- Vorwort zur Fuge für Kammerorchester (1930), с. 63-65
II
- Die tonalen Quellen des Schönbergschen Zwölftonsystem, с. 66-84
- Fragmente zu "Tonalität und Zwölftonsystem", с. 85-89
- Tonalität und Zwölftonsystem [Schönbergs Violinkonzert Op. 36], с. 90-95
- Beethoven seine Fünfte Symphonie anders Betrachtet,с. 96-106
- Ein Fundamentaler zug der Beethovenschen Schaffensentwicklung, с. 107-110
- Beethovensche formale Bifunktionalität und Beethovensche Doppelform, с. 111
- Die Form des letzten Satzes der Eroica, с. 112-113
- Plan für eine Vorlesungsreihe, с. 114-116
- Erinnerungen an Alban Berg, с. 117-125
III
- Aus Briefen an Leopold Spinner, с. 126-130
- An Siegfried Oehlgießer, с. 131
- An Hans Erich Apostel, с. 132
- An Josef Polnauer, с. 133-138
- An Hanspeter Krellmann, с. 139-141
- An Robert Merkin, c. 142-146
- An George Perle, c. 147-159
- An Heinrich Böll, c. 160-163
- An Bruno Kreisky, c. 164-167
- An Tichon Chrennikow, c. 168-171
- An Jurij Cholopow, c. 172-173
- Interview mit Philip Herschkowitz für den Österreichischen Rundfunk , c. 174-179
- Aus einem Brief an Leonid Breschnew, c. 180-182
- Ein Empfehlungsschreiben Webern, с. 183
IV
- Письма Альбану Бергу, c. 184-215
V
- Зигфриду Ёльгиссеру, c. 216
- Т. Н. Хренникову, c. 217-220
- Ю. Н. Холопову, c. 221-222
- Послесловие
Письма
Музыкальные произведения / Music compositions
- Список произведений Филиппа Моисеевича Гершковича / List of works by Philip Herschkowitz
- 1932. Wie des Mondes Abbild zittert / Как дрожит отражение луны (Гейне/Heine), для голоса и ф-п. / for voice and piano
On Herschkowitz — О Гершковиче
- Памяти Филиппа Моисеевича Гершковича (Шнитке)
- О Гершковиче (Волконский)
- Гость с неведомой планеты (Смирнов)
- Геометр звуковых кристаллов (Смирнов)
- Страницы из дневника (Смирнов)
- 1980-06-28. Визит к Гершковичу: Разговор 1 / Visit to Herschkowitz: Conversation 1 (ru/en)
- 1982-07-02. Визит Гершковича:Разговор 2 / Visit of Herschkowitz: Conversation 2 (ru/en)
- 1982-10-08. Сон и визит к Гершковичу: Разговор 3 / Visit to Herschkowitz: Conversation 3 (ru/en)
- 1982-11-05. Визит Гершковича: Разговор 4 / Visit of Herschkowitz: Conversation 4 (ru/en)
- 1983-01-31. Визит Гершковича: Разговор 5 / Visit of Herschkowitz: Conversation 5 (ru/en)
- 1983-05-12. Визит Гершковича: Разговор 6 / Visit of Herschkowitz: Conversation 6 (ru/en)
References — Литература
- Herschkowitz, Philipp: On music. Books I–IV. Ed. L. Herschkowitz, Moscow, 1991–7 (collected writings in Russian, but some fragments in English and German)
- Dmitri N. Smirnov: A Geometer of Sound Crystals – A Book on Herschkowitz. 2nd edition Revised and Enlarged. Meladina Books Series, St Albans/Charleston, 2017 (in English)
- Yuri Kholopov: Philip Gershkovich’s search for the lost essence of music; also: List of Philip Gershkovich’s musicological research studies; List of Philip Gershkovich’s musical compositions; Some of Philip Gershkovich’s aphorisms. In: «Ex oriente...III» Eight Composers from the former USSR Philip Gershkovich, Boris Tishchenko, Leonid Grabovsky, Alexander Knaifel, Vladislav Shoot, Alexander Vustin, Alexander Raskatov, Sergei Pavlenko. Edited by Valeria Tsenova. English edition only. (studia slavica musicologica, Bd. 31) Verlag Ernst Kuhn – Berlin ISBN 3-928864-92-0
- Klaus Linder: Philip Herschkowitz: article in Grove Dictionary of Music
- Hanspeter Krellman: Anton Webern in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten (Hamburg, 1975)
- Hermann Scherchen: Aus meinem Leben, Rußland in jenen Jahren: Erinnerungen, ed. E. Klemm (Berlin, 1984)
Links — Ссылки
В соответствии со статьёй 1281 ГК РФ произведения этого автора, впервые опубликованные (или обнародованные) после 7 ноября 1917 года (по новому стилю) на территории Российской Федерации или стран, правопреемником которых является Российская Федерация (СССР, РСФСР, Советская Россия), перейдут в общественное достояние 1 января 2060 года. |
(see the note on the discussion page)