МАНЕ (Manet), Эдуар (1832—83), знаменитый франц. живописец. Родился в зажиточной буржуазной семье, обеспечившей ему независимое существование. Пребывание (1850—56) в мастерской Кутюра определило и укрепило резкий разрыв М. с официальным академич. искусством. Настоящую школу М. нашел в Лувре и в путешествиях (1856) по Голландии, Германии и Италии, где он копировал Джорджоне, Тициана, Веласкеса, Делакруа. Наибольшее значение для формирования молодого М. имели испанцы — Веласкес и особенно Гойя. Большинство ранних работ М. написано на испанские темы и отличается строгой простотой и выразительной правдивостью [«Пьяница», 1859, «Испанский певец», 1860, — первый и единственный «успех» М. в Салоне, «Мальчик с собакой», 1860, «Лола из Валенсии», 1862 (Лувр), «Убитый тореадор», 1863, и др.]. В них уже полностью развертывается индивидуальность М. Картина «Завтрак на траве» (1863, Лувр), выставленная в «Салоне отверженных», вызвала в то время большой шум, так как в ней М. изобразил двух элегантно одетых молодых людей, мирно беседующих на фоне природы островов Сены в обществе обнаженных женщин. Еще большее возмущение вызвала «Олимпия» (1863, Лувр), выставленная в Салоне в 1865. Для Мане характерно соединение классических традиций («Маха» Гойи, «Венера» Тициана) с живым чувством современности. По мастерству живописи «Олимпия» принадлежит к значительным достижениям искусства 19 века.
Путешествие в Испанию в 1865 освободило М. от последних элементов романтики, и с этого времени испанские темы окончательно уступают место изображениям современной парижской жизни. Хотя у М. не было каких-либо определенных революционных намерений, его глубокая правдивость неизбежно приводила к критическому отражению современной буржуазной жизни. К этому типу работ относятся крупнофигурные жанровые сцены: «Балкон», 1869 (Лувр), «Завтрак в ателье», 1869 (Мюнхен), «Бал в опере», 1873 (Нью Йорк), «Аржантейль», 1874 (Турне), «Нана», 1877 (Гамбург), «У отца Латюйль», 1879 (Турне) и др. Особенно сильно снижение «героики» в единственной историч. картине М. «Расстрел императора Максимилиана» (1868—69, Мангейм). Но зато в изображениях представителей культуры, интеллигенции, детей, музыкантов и т. д. М. находит настоящие человеческие ценности [«Флейтист», 1866 (Лувр), «Мальчик с собакой», 1862, «Мыльные пузыри», 1867, «Портрет Э. Золя», 1868 (Лувр), «Отдых», 1870 (Нью Иорк), «Портрет Дебутена», 1875, «Жанна», 1882, и др.]. М. принадлежит также известное изображение борьбы Коммуны, сделанное с натуры в 1871, — знаменитая акварель «Баррикада» (Будапешт; автолитография с нее имеется в Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина в Москве), с правдивостью и силой передающая холодное зверство версальцев и героизм коммунаров. Большая жизнерадостность Мане сказывается как в его жанровых картинах и портретах, так и в полных солнца и воздуха пейзажах и маринах («Бой Алабамы», 1866, «Сена у Аржантейля», 1874, «Дом в Рюеле», 1882, и т. д.) и натюрмортах (особенно букеты цветов).
Поиски пленера, быстрой и изменчивой текучести света и его воздействия на цвет усиливаются в работах М. с 70-х гг.; вместе с определенно намечающимся у М. распадом и измельчанием образа человека они подготовили возникновение импрессионизма (см.). Но несмотря на то, что молодые художники-новаторы — Дега, Ренуар, К, Моне — признали М. главой нового течения, принципы импрессионизма были разработаны последовательно ими, а не М., который сам частично подпал под их влияние (ряд картин 70—80-х гг. — «Семья Кл. Моне» и нек-рые др.), сохранив, однако, свои основные реалистич. качества (напр.: сделанный перед самой смертью «Бар в Фоли-Бержер», 1882, Лондон). Для 60—70-х гг. имя М. было знаменем борьбы молодых художников с академич. реакцией, но значение М. было понято лишь немногими современниками (Золя, горячо защищавший М., Дюранти, Бодлер). Относительное признание пришло к нему незадолго до смерти. Буржуазная история искусств всеми средствами старается перетащить творчество М. в лагерь импрессионизма, что является абсолютно неверным. По общему характеру своего искусства М. в несравненно большей степени тяготеет к великим буржуазным реалистам 19 в., чем к импрессионистам. Большая часть работ Мане находится в Америке. В Москве имеются две его второстепенные картины («В кабачке» и эскиз «Портрет А. Пруста»). М. выполнил ряд офортов со своих картин и ряд литографий; наиболее значительными из его графич. работ являются замечательные иллюстрации к «Ворону» Э. По (имеются в Государственном Эрмитаже в Ленинграде).
Лит.: Zola É., Éd. Manet, étude biographiquechet critique, P., 1867 (рус. пер.: Золя Э., Эдуард Манэ, Л., 1935); Duranty L. E., La nouvélle peinture, P., 1876; Duret T., Histoire d’Éd. Manet et de son oeuvre, P., 1902 (nouv. éd., 1919); Proust A., Édouard Manet, souvenirs, P., 1913; Jamot P. et Вataille M. L., Manet, 2 vls, P., 1930 (основное издание всех картин М.); Colin R., Manet, P., 1932. Рисунки M. изданы в facsimilé издательством Piper.
