МОДЕРН (Moderne, нем. также — Jugendstil), в более тесном смысле — обозначение архитектурно-декоративного направления конца 19 — начала 20 вв., часто распространяемое также на живопись и скульптуру. Для М. характерно стремление к линейной стилизации, декоративности, эффектной теме, чаще всего мистико-символической. Таким образом, тенденции М. тесно соприкасаются с символизмом (см.). М. возникает в эпоху начинающегося загнивания капитализма как один из признаков отхода буржуазного искусства от реализма. В этом модерн смыкается с формализмом. Критика упадка архитектуры и художеств, пром-сти в эпоху капитализма, начавшаяся еще в середине 19 века (Уильям Моррис в Англии, Готфрид Земпер в Германии), в 80-х гг. приводит к систематическим попыткам создать «современный» стиль. Художники пытаются возвыситься над «прозой» капиталистич. действительности. Но это приводит к разрыву с реализмом, к претензиям на «сверхчеловеческое» искусство, а, в сущности, к прикладничеству, призванному дать буржуазному быту импозантное, эстетическое оформление. Отсюда поиски синтеза, в котором сочетаются декоративная, «одевающая» (термин Земпера) архитектура с декоративной, философствующей живописью и скульптурой, с оформлением интерьера вплоть до мельчайших безделушек.
М. зарождается в Англии, начиная с 70-х гг. и особенно с 80-х гг. 19 в., в творчестве преимущественно второго поколения прерафаэлитов. У. Моррис, Д. Рескин, Берн-Джонс, Россетти и др. ищут органического искусства, работая над художественной пром-стью, создавая мистические, стилизованные произведения, мечтая о Средневековьи. Позднее, в 90-х гг., в творчестве Бердслея английский модерн приобретает черты изысканного эстетизма, развиваясь преимущественно в области графики и оформления книг (журнал «Studio»). Возникновение М. на континенте падает на 80-е и 90-е гг. Во Франции М. не получает значительного развития. В художественной пром-сти 80-х гг. начинаются попытки создания новых форм (Галле). Тенденции М. сказывались в живописи (декоративные панно М. Дени) и особенно в графике (Шере, Тулуз-Лотрек, Муха, отчасти Стейнлен). Крупную роль в развитии М. сыграла основанная в 1894 в Брюсселе группа «Свободная эстетика» (Ван-де-Вельде, С. ван-Риссельберг, В. Гарта и др.). Ван-де-Вельде становится одним из лидеров архитектуры М. (здание Фоль-кванг-музея в Гагене, 1902) не только в Бельгии и Голландии, но также в Австрии и Германии, где М. развивается особенно ярко. Здесь работают архитекторы О. Вагнер (Вена), Ольбрих (Вена, Дармштадт), Мессель (Берлин) и позднее П. Беренс, у к-рого М. уже начинает переходить в конструктивизм. В 1908 архитекторы и работники художественной пром-сти организовывают «Werkbund» — цитадель М. в Германии. Очень сильно были развиты тенденции М. и в немецкой живописи, особенно в среде сецессионов (см.).
Декоративно-мистические опыты Клингера, Климта, Штука, Путца, Вильки, во многом опиравшихся на традицию Бёклина и Г. Тома,
Дом на Малой Никитской улице в Москве.одно время господствовали в Германии. Проводниками эстетики М. явились журналы «Jugend» (Мюнхен) и «Ver Sacrum» (Вена). Примыкает к М. и Ходлер в своих монументально-декоративных опытах.
Значительное развитие М. получил и в России в 90-х и начале 900-х гг. На первых порах М. был связан с ложнорусским стилем (В. Васнецов —Владимирский собор в Киеве). В области художественной пром-сти абрамцевские и талашкинские мастерские дали образцы М., стилизованного часто под древнюю Русь. В архитектуре целый ряд архитекторов работал над особняками, доходными домами стиля М. (особенно типичен Шехтель, позднее — Лидваль) и оформлением интерьеров. В графике и живописи М. развивается в начале 20 в. некоторыми художниками из группы «Мир искусства» (Билибин, Якунчикова, Поленова, Рерих и др.). Близок к модерну был Врубель в своих росписях, декоративных панно и скульптуре. М. отдал дань и Серов в конце 900-х гг. в своих поисках монументального. В архитектуре модерн к 1910 переходит в неоклассицизм.
